domingo, 1 de septiembre de 2019

Björk VS King Crimson (Los conciertos del años)

"Es uno de esos conciertos que te cambia la manera en la que ves la vida, we" es una de las frases que escuché en la salida de ambos eventos y quizá no es una exageración, ambos Artistas, enfatizando la categoría, dejaron de ser simples músicos hace años para convertirse en maestros musicales, y ya sea la manera en la que se desempeñan en el escenario o su trayectoria fuera de él, ahora ambos poseen una reputación que pueden traducir en precios exorbitantes para disfrutar de sus shows. ¿Pero qué tiene que tener un concierto para cambiar la manera en la que ves la vida?

VS 



Desde mi última entrada de Vaivén VS Bahidorá, no había acudido a ningún evento masivo musical (Nocierto me llevaron a Cuarteto de Nos) y esto se debe a que desde hace algunos años me he decantado por asistir principalmente a festivales, pues la relación de calidad/precio y la magia de descubir nuevos géneros me han llevado por ese camino, es decir, en palabras comunes; el dinero, el maldito dinero es la principal causa por la que prefiero ver a 10 bandas diferentes que a una.

Sin embargo en estos dos casos en particular, es imposible disfrutar la complejidad del show de manera masiva, pues el arte, como un buen whisky se debe tomar en pequeños sorbos para dejar que el paladar se inunde con los sabores, algo así sucedió en ambos conciertos, se necesita un promedio de tres días (o más) para degustar qué es lo que acabamos de ver/escuchar/sentir y cómo vamos a integrarlo en nuestra vida cotidiana, si es que eso es posible. Pero qué es lo que pasó en realidad, vamos a comenzar con lo que ambos eventos comparten para después comparar sus aciertos y errores en particular.

1.- Diseño de escenario

Llega un momento en la vida de todos los grandes en donde lo que se ha inventado ya no alcanza para expresar la magia que llevan dentro, este es el principal factor por la que no podríamos disfrutar en su totalidad de un concierto masivo de Björk o King Crimson, pues las bocinas, micrófonos, luces, instrumentos musicales e inclusive el propio piso en el que se desempeñan son planeados y detallados en su más pura escencia para que no exista ningún elemento fuera de lugar y como en una buena película todo cuaje perfectamente en nuestro cerebro. 

En el caso de Björk, la cineasta y pionera del nuevo cine argentino Lucrecia Martel fue quien se encargó de todo el diseño de la experiencia visual y sonora, el espectáculo montado en una carpa a la medida, funcionaba como una auténtica sala de cine la cual contaba con bocinas en los costados y proyectores especiales que se encargaban de que no importando el lugar, disfrutaras al cien por ciento todo lo que la artista tiene para ofrecer. 

Por el contrario en King Crimson la delicada combinación de los instrumentos hacían imposible que un ingeniero de audio cualquiera lograra capturar la totalidad de la banda, pues elementos como el Chapman Stick de Tony o los múltiples juguetes que de la nada sacaba por debajo de su batería Pat Mastelotto, reinventan un género en el que prácticamente no hay nada que se le pueda agregar ¿O si Fripp?









VS








2.- Experiencia Visual/Auditiva

Otro de los elementos que es muy difícil de lograr en un concierto masivo, es el balance perfecto entre lo que se ve y lo que se escucha, yo sé que los fuegos artificiales de un buen DJ o los efectos de luz que una banda alternativa son muy buenos y aparecen justo en el momento en el que la canción llega a su clímax llenándonos de emoción. Pero a lo que yo me refiero es a algo más sutil y a la vez más poderoso, algo que rara vez se puede lograr cuando luchas por que el de a lado no te pise, que es el cerrar los ojos por un momento y cambiar por completo la concepción de lo que está sucediendo.

En ambos casos esto se logra con una ambición sobre natural, la cual se logra con un montón de policías que cuidan que ningún milennial saque su celular, podría decir sin temor a equivocarme que la sensación que te causa el estar frente a frente con un show tan musicalmente cuidado es todavía más profunda que el consumir alguna droga, pues todos los sonidos que se producen giran alrededor de tu cabeza en una lucha constante por provocar un deseo, un recuerdo, una persona o hasta una forma de cambiar al mundo. Además los sonidos se producen con tanta solidez que nos lleva al tercer punto de esta lista de generales.

3.- Complejidad musical

¿Cómo reinventar una canción escrita hace 20 o más años? Algo que además se puede escuchar con una excelente calidad cuando quieras y cómo quieras en cualquier plataforma llámese YouTube, Spotify, CD's o Vinil. La respuesta que ofrece Björk junto con KCr se llama deconstrucción, regresar al inicio, al nacimiento de una canción, improvisar un solo ¡O tres! de batería, el afinar tonos en la ducha y poco a poco ir retomando el proceso de creación de una obra maestra.

Esto que puede parecer una travesía divertida, se vuelve un gran reto para el espectador quien acostumbrado a escuchar lo más pulido de la remasterización, se envuelve en un dilema de corear o no una secuencia musical que ha escuchado más de cien veces pero nunca notó en esa versión tan rupestre. Lo cual al final del concierto logra esa sensación de destrucción del cánon para llevárnos a algo más allá de las grabaciones arregladas por computadora una y otra vez.

Björk (Experiencia 360°)

Que el concierto haya sido en el parque bicentenario no fue gratuito, a diferencia de su último concierto en el Auditorio Nacional, la propuesta fue mucho más acertada, ya que combina con todo el concepto de lo que quiere transmitir Cornucopia. Que es el fusionar la complejidad de la naturaleza con lo más avanzado en tecnología. Entrar y salir a un concierto de Björk en medio de flores y árboles bien cuidados nos inunda un poco más en esta realidad que no solemos apreciar cotidianamente.

Otro acierto en particular fue la protesta ambiental que proyectó a mitad del concierto a modo de intermedio, la protesta hecha en una proyección 3D completamente alucinante, mostró a niña Greta Thunberg quien platicó un poco de lo que hace para salvar el mundo, te dejo su TedTalk aquí

Lo único que a mi gusto pareció simplemente demasiado fue su espectáculo visual, quizá mi mente no entrenada no era capaz de concentrarse en todo, pero es que simplemente pasaban demasiadas cosas al mismo tiempo, perdí la cuenta de las veces en la que no distinguía a la Artista entre todo el elaborado escenario, los hongos, hadas, insectos, presencias y demás mosntruos pasaron por mi mente al igual que salieron, con un enorme wow que aún hoy, no logro distinguir de manera concreta.

Por último, se ha dicho que es simplemente el espectáculo de la década, algunos diarios lo definieron como un "Show salido de otro planeta", quizá tanta parafernalia les bastó, como a aquellos críticos que aprecian lo que no entienden y lo alaban como arte, pero a mí simplemente no me llenó, no me mal entiendan, el espectáculo sin duda cambió mi perspectiva musical de lo que es un concierto, pero al haber asistido a sus conciertos anteriores, su exposición digital y en general seguir su trabajo, te das cuenta de que simplemente, y tan sólo por lo que cobró, pudo haber hecho algo mejor.

King Crimson (La maestría atemporal)

Es difícil hablar de una banda que simplemente no me tocó, no crecí con ella ni mucho menos la escuchaba por herencia como muchos de ustedes quizá lo hicieron, es por ello que ver el Teatro Metropolitan en más de un cincuenta por ciento plagado de octagenarios se volvió parte de la experiencia (sobre todo la de la fila del baño) es verdad que el lugar no se llenó y que gracias a eso pude ver el concierto prácticamente en la zona VIP sin haber pagado una millonada.

Pero es que no importa que no conozcas de memoria las canciones de sus trece álbums o la trayectoria musical de los más de veinte grandes músicos que han pasado por sus filas, porque la escencia de hacer música de manera magistral es lo que importa, disfrutar la precisión con la que las notas se acomodan y mezclan con los sonidos más extraños salidos de una nave espacial producidos por la guitarra y sintetizador de Robert Fripp. Canciones mezcladas con una improvisación increíblemente planeada ¡Qué paradoja! pero que al final te da la sensación de que no hay nada más, ellos llegaron a la epítome de lo que es musicalmente posible.

Quizá, la mejor frase para describir este concierto es el clásico dicho "Más sabe el Diablo por viejo que por Diablo" pues ni el mismísimo Diablo inmortalizado por Primus en The Devil Went Down to Georgia es capaz de ganarle en coordinación y maestría a los detalles interpretados por cualquiera de los siete músicos que integran hoy en día King Crimson, una experiencia única en la vida el poder ver y esuchar a artistas tan destacados coordinados por la batuta en forma de bajo que lleva Tony Levin , el cual te lleva a pensar en los conciertos Paganini y su supuesto pacto con el Rey Carmesí, digo Rey de las Tinieblas.

Veredicto

Sin duda en lo personal yo pondría por arriba el concierto de King Crimson, simplemente por la pureza musical con la que afloran los sentimientos y ponen la piel chinita, pero también destaco mucho la manera en la que Björk se desapega de su etiqueta de cantante musical para convertirse en toda una flor (literal y metafóricamente) con pétalos llenos de talentos tan diferentes, las siete artes concentradas en un sólo escenario y llegando a su máxima expresión en tan sólo dos horas, como pionera en este tipo de espectáculos la admiro demasiado, aunque estoy seguro que con el tiempo otros artistas sabrán imitar y hasta mejorar este concepto musical/teatral, algo que en King Crimson será muy difícil de ver, pero no lo sé, lo supongo. Sólo el tiempo dará la razón

Lo que me llevo después de varios días de análisis por ambos shows es lo importante que es poner atención, esto que es tan común pero que con el tiempo se ha convertido en una virtud más que un hábito, difuminándose  mientras estamos pensando en el trabajo, la escuela, nuestros problemas o inclusive los problemas de alguien más.

Estos conciertos nos recuerdan lo importante que es, ver a alguien que ha dedicado su vida entera, miles de horas concentrados en una sola tarea para que al final el resultado logre un pequeño cambio en nuestras vidas cotidianas. Por eso si llegaste hasta el final de esta entrada te felicito, eres parte del 4% que Nicholas Carr denomina lector de profundidad, todo un mérito en esta era, que al igual que los melómanos que escuchan aún un álbum completo sin saltarse alguna canción, son capaces de pensar diferente, te dejo un artículo al respecto en este link.

Leo sus comentarios tanto aquí como en mi Twitter @Shh_aban

¡Piensen diferente, escuchen y lean a profunidad!

jueves, 10 de enero de 2019

Suspiria "El Maligno"

Hay muchas cosas que suelo olvidar cuando se trata de amores pasados, pero hay un detalle en específico que nunca logro sacar de mi mente; su película favorita. No es coincidencia que el clásico de Dario Argento fuera el film de cabecera de esta chica, pues una de sus pasiones era/es la danza y ya sea por esa razón, la colaboración de Tom Yorke, la actuación de Dakota Johnson o la invariable palidez de Tilda Swinton, hay muchas personas que estuvieron esperando el remake de este clásico italiano de terror el cual por cierto nos rompe tan sólo al ver el increíble arte del cartel estilo bauhaus.

Es por eso que decidí hacer la primera entrada del año acerca de esta película cuyo estreno es este viernes 11 de enero, compitiendo directamente con el Festival de Cine Judío (En Cinépolis), la nueva película de Dragon Ball y la más reciente de Jennifer López "Jefa por Accidente" por lo cual seguro encuentran un buen horario para ver Suspiria, aunque la cuestión aquí es... ¿En verdad la quieren ver?

Suspiria: El Maligno (No sé a quién se le ocurrió semejante título complementario), es el nuevo filme de Luca Guadagnino director que quizá recordemos por dirigir y ganar un óscar el año pasado por Call me by your name el cual cambia completamente de chip y nos transporta al Berlín de la posguerra, dentro de apogeo de la Guerra Fría, pues justo frente al muro se encuentra la Academia Tanz, lo cual significa una importante variación en la trama de la versión original, sin embargo es algo que sólo les molestará a los puritanos fans de Argento, porque lejos de restar a la trama, la impregna de una atmósfera mucho más estresante en donde son normales los disturbios y cualquier desaparecido es tan sólo "una víctima más" para el sistema.

Esta subtrama política también alarga el metraje de la película, la cual termina con casi tres horas de principio a fin, lo cual llega a ser estresante si no nos dejamos atrapar por las envolventes melodías de Tom Yorke, las cuales aunque a veces suenan un poco fuera de época podemos interpolar como parte de esa sensación de angustia que la película va construyendo entre las increíblemente bien detalladas coreografías llenas de color carmesí que hacen ver el terror como un acto artístico y la danza contemporánea como un acto de terror.



Estéticamente la película le hace más que honores a su predecesora aunque a nivel de actuación no sea nada sobresaliente, haciendo que en ocasiones parezca más un capítulo de American Horror Story, sólo que con la reina de hielo de Narnia como villana aunque si ya decidieron verla, presten atención a ese personaje, el de Tilda Swinton ya que ella misma se encarga de personificar al psicoanalista que sale durante toda la película, obviamente bajo un gran trabajo de maquillaje que llega a sobresalir inclusive en su sutil pene prostético.

Dicho esto, es sin duda una oda al género femenino lo cual quizá llegue a incomodar a algunos asistentes varones que pueden imaginarse fácilmente como una presa más de la violenta coreografía que se aleja abismalmente del sexy baile femenino al que algunas compañías productoras nos suelen tener acostumbrados. Lo cual es otra de las libertades que se toma Guadagnino frente al filme de 1977, el cual adolesce de tanta danza, pero que en este caso logra un equilibrio perfecto que muchos de ustedes agradecerán.

En conclusión no creo poder catalogar esta película en thriller o terror puesto que la combinación de su fotografía con la musicalización y la trama simbólicamente matriarcal desde un inicio convierten a la cinta en una experiencia visual-auditiva más que en una película ordinaria, es decir, no todos los asistentes van a salir contentos, por lo que hay que tener mucho cuidado en con quién la vamos a ir a ver. Y sobretodo... qué tanta salsa le vamos a poner a nuestras palomitas.




Pd: Quédense después de los créditos (si es que todavía pueden)


viernes, 2 de agosto de 2013

Teatro/ Festival de Pantomima, Circo y Clown

"Las cosas van a suceder, la vida se encarga de poner todo en su lugar y a ti no te queda más que empezar a reírte de ti mismo para que te des cuenta que nada es tan malo como parece"

Eso fue lo que me contó Manolo Caro, un guionista, director de cine, lo pueden googlear, apenas va iniciando el muchacho pero tiene muy buenas ideas, me llevé bien con él porque es poseedor de un humor muy ácido que por cierto expresa muy bien en sus proyectos.

Y de esto me acordé hoy, que fue uno de esos días en que parece que el mundo entero atenta contra uno, eliminando cualquier posibilidad de estar feliz o por lo menos dejar la negra nube en un lugar donde no te alcance a escupir. Todo es tan horrendo que te olvidas de que precisamente este tipo de situaciones son las que sólo suceden en las películas cómicas, y de estos pequeños detalles que te sucedieron son los que se dedican a catar tu humor, como en cualquier filme, sólo que en esta ocasión tú si eres capaz de cambiar el guion.

El humor se encuentra en todos lados, es los que nos mantiene con vida o por lo menos no amargados (algo así dije en una entrada pasada) Y es que en esta ocasión no sólo les voy a recomendar una obra sino toda una excursión llena de vacas, burros y sembradíos.

No, no es la cámara de diputados, allí no hay sembradíos, o por lo menos no hasta que se vote a favor de ello (detalles en http://notiranota.blogspot.com/) porque dentro del Distrito Federal, hay un lugar al que aún no llegan los Oxxo's ¿neta? sí, aunque para llegar allá se tenga que pasar por en medio del cerro dinamitado, y recorrer miles de parcelas de maíz, flores y todo tipo de comestibles.

Digo, qué se puede esperar de una delegación donde el eslogan dice "¡cultiva!"

Seguramente ni si quiera me creen que esto todavía exista en el Distrito Federal , aunque no dirán lo mismo cuando en lugar de encontrar anuncios de ventas de garage, encuentren anuncios de venta de animales para sacrificio.


Pero mejor no les cuento, dense una vuelta por allá, aprovechen el 4to Festival de Pantomima, Circo y Clown y vayan a ver un espectáculo lleno obras, acrobacias y piruetas las cuales se estarán presentando diariamente en distintas sedes, pero en las que les puedo asegurar más de una sonrisa al ser presentadas por bien cimentadas compañías de teatro y circo, las cuales se estarán presentando hasta el próximo domingo 11 de Agosto pero si ustedes no son de los que van a ver a cualquier payaso... ¡Estará Triciclo Circus Band! junto con el show de ¡Qué Payasos!, en un mismo lugar.

Les dejo la programación completa en este link: http://www.cultura.df.gob.mx/index.php/sala-de-prensa/sala-de-prensa-2/4776-291-13

¿Quién se puede resistir a ir con un folleto con tan bonitos dibujos?

¿Cómo llego para allá?

Hay dos formas, la primera es llegar a la terminal del metro Tasqueña (línea 2) y de allí tomar un camión que diga Milpa Alta, y la otra es llegar a la terminal del metro Tláhuac (línea 12) y tomar igual un camión que diga Milpa Alta, en ambas no tendrán que preocuparse por dónde bajarse, porque irán hasta la terminal del camión, donde les diga que ya se bajen pues, será como fácil 2 horas de camión en el caso de Tasqueña y 1 y media en Tláhuac ¿Qué no les dije que estaba lejos?

Sí, la verdad sí lo está, pero esto es parte de show, porque tenemos la mala costumbre de ir siempre en el transporte en modo stand by y en esta ocasión no lo podrán hacer, las montañas, los animales, los invernaderos o hasta los simples anuncios les dejarán un buen sabor de boca, y quién sabe hasta puede que regresen con un exquisito mole o unos hongos mágicos que consiguen fácilmente en el mercado.


jueves, 18 de julio de 2013

Vida / Trabajo.Mis Sueños

Los sueños siempre han sido una manera para desahogar los deseos, desde poder volar junto a Superman, hasta besar (y no sólo eso) a una chica a la que sólo te atreves a mirar.

Y es que últimamente he tenido bastante Deja vús, me suceden cosas que ya había soñado pues, y esto me asusta demasiado, no porque no le encuentre ninguna explicación ni porque crea en mitos de pueblo acerca de esto, es sólo porque yo en el fondo soy un degenerado, sí, o por lo menos en mi mundo onírico, en donde desato mis fantasías más aguerridas, ¿y si algún día estas se volvieran realidad?

Siguiendo la tradición del blog, aquí es donde debiera ir la reseña de la obra o película que les quería recomendar, pero la verdad es que no he ido al teatro últimamente, y películas si he visto muchas pero estoy por ley obligado a guardar silencio hasta que se estrenen. ¿Qué? ¿Apoco no les he contado lo que me pasó?

Pues sí, resulta que me compré el Código Penal, (se los recomiendo ampliamente), qué buen documento, aún con mucho artículos derogados, si lo siguiéramos al pie de la letra todos estaríamos en prisión, o la habríamos pisado en alguna ocasión, incluyendo todos los funcionarios públicos, que aún seguirían allí.

Pero eso no es lo que les quería contar, sino que ya estoy trabajando para una revista nacional CinemaScope, en realidad vamos empezando juntos, bueno, ellos ya tienen rato trabajando en Querétaro, pero en el ámbito nacional vamos creciendo juntos, lo que me alegra mucho, porque además de ser oficialmente "prensa" estoy aprendiendo mucho de ellos, aunque eso tiene un precio y es que no puedo revelar absolutamente nada de información relacionada con mi trabajo, soy una especie de espía secreto cinematográfico a tiempo completo que sólo le puede revelar información a su superior, y a eso viene lo anterior, según el código penal (y mi contrato) no puedo ni guiñarles el ojo cuando vean el trailer de una buena película.

Por otro lado, este nuevo empleo también me ha quitado mucho, pero en verdad mucho tiempo, porque aunque parezca que es muy fácil escribir una reseña o un artículo, al fin y al cabo estoy haciendo trabajo de escritor, y como buen escritor debo leer por lo menos 20 páginas para escribir media cuartilla. ¿Se imaginan un escritor que escriba más de lo que lea?

Es por eso que los he descuidado durante tanto tiempo, después de todo, estoy siguiendo uno de mis sueños, que no es ver llegar a la vecina con un ajustado disfraz de látex, o por lo menos no ese por ahora, sino el de forjarme una carrera periodística, por lo que quería agradecerles a todos ustedes que me leyeron, ya sean el par que deja comentarios o los cientos que sólo leen y se van, porque gracias a ustedes es que tengo este empleo, gracias a este blog.

En conclusión quiero dejar en claro que esta no es una despedida, procuraré apegarme más a ustedes, les escribiré y también enviaré los vínculos de lo que estaré haciendo ya de manera más profesional, además quiero informarles por primera vez de un nuevo blog que estaré empezando el mes que entra, la verdad no se parecerá en nada a este, es un blog que tratará de una de mis pasiones ocultas, de esas que te dan pena decir en público; la política (tun tun tuuuuun)
Por lo que les voy dejando el vació link para que se familiaricen con el nombre http://notiranota.blogspot.mx/

Les recuerdo que me pueden seguir en Tuister @Shh_aban, para ahora sí reclamarme el abandono y aventarme Les Fleurs Du Mal que con tanto cariño tienen marchitándose.

Hasta Pronto.

jueves, 7 de febrero de 2013

Cine/Amour

Yo no lo sé de cierto... pero supongo que un hombre y una mujer, algún día se quieren, se van quedando el uno en el otro poco a poco hasta que una desquiciada rutina empieza a recorrer sus venas en lugar de amor, se van quedando solos en un cuarto, solos en un recuerdo, atrapados en una compañía que no se quitarán hasta que mueran con el sólo hecho de decir; "Sí, Acepto"

Todo el tiempo escuchamos, tuiteamos, o tenemos que alguien cercano siempre está "sufriendo de amor" o hablando del "amor verdadero" y aunque sean las palabras más profundas del universo no significa que sepan su significado, porque eso no lo enseñan en la escuela, no está en los libros (Ni empiecen a buscar en su edición especial de "50 Sombras de Grey") no está ni en las canciones pop que repiten incesantemente en la radio comprada.

Porque fantasear cuando uno está enamorado es sencillo, ese sentir especial de amanecer con alguien a un lado de ti que nos hace poner la piel chinita con el sólo pensarlo, y si ustedes piensan que eso es amor, es porque no han visto esta película.

Ganadora de Palma de Oro en el Festival de Cannes 2012

La cinta nos adentra en el mundo de una pareja de músicos ya retirados, en donde en medio de un idioma romántico en París que arropa a todo el filme, una enfermedad cambia radicalmente todos los planes no planeados para poner a prueba el verdadero amor que han desarrollado durante tantos años juntos haciendo cada vez más y más difícil su convivencia llegando a desarrollar una demencia propia de esta única y realmente difícil "Prueba de Amor"
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=OqkmpXH11Es



Las funciones se están proyectando en la Sala 1 de la CINETECA NACIONAL
(Av. México Coyoacán #389 Col. Xoco Del. Benito Juárez Mexico D.F. C.P 03330.)
  • Viernes 8 y Sábado 9 a las 15:00, 19:30, y 22:00 hrs.
  • Domingo 10 y Lunes 11 a las 14:00, 18:30 y 21:00 hrs.
  • Martes 12 y Miércoles 13 a las 16:00 y 20:30 hrs.
  • Y clausura el jueves 14 a las 16:30 hrs.

Precio:
$40 Entrada General
$25 Entrada con credencial de estudiante
Martes y Miércoles TODOS SOMOS ESTUDIANTES con un precio de $25 general.

sábado, 26 de enero de 2013

Cine/Zombies

En ocasiones me gustaría ser un zombi, sería divertido, o por lo menos me sentiría como película porno,  con un entorno lleno de gemidos y gritos hasta dejar sin vida al gusano,  a ese gusano que causa el hambre en los zombis, obviamente, además de que allí no hay discriminación, todos tendríamos el mismo fin vital, negros y verdes, buscaríamos a los cerebros del mundo juntos, claro sin obligarlos a tomar nuestra nacionalidad, (Sin agraviar Tío Sam)

Y es que parece que de un tiempo para acá los zombies se han puesto de moda, ahora son "cool" Ya no son asquerosos, bizarros, olorosos muertos sangrientos, y polvientos. no... ahora se vende la imagen de que hasta tiernos podrían ser. Y es que si seguimos así, al rato vamos a ver cientos de niñas pubertas (y más grandecitas) esperando que abran los tacos de sesos o de tripa para poder imitar a sus "ídolos incondicionales"

Afortunadamente para nosotros, la Filmoteca de la UNAM en su sede del "Cinematógrafo del Chopo" se ha encargado de revivir esta escena del muerto viviente horroso y no melindroso proyectando lo que resta de Enero un especial de películas zombies, en las que se contrastan géneros pero no temática, desde películas clásicas como las de George A. Romero y "28 Días Después" hasta cómicas jaladas pero entretenidas como : "Shaun Of The Dead" y "FIDO (Mi mascota es un zombie)"

Todos los días una película diferente hasta que termine Enero.
Para ver los días de las funciones, así como también su sinopsis y ficha técnica; Consulta la cartelera aquí.

Lugar: "Cinematógrafo del Chopo" 
 Dr. Enrique González Martínez núm. 10
Col. Santa María la Ribera (Cerca del metro Revolución [Una cuadra después de cruzar Insurgentes exactamente])

Horario: Misma función a las 12:00, 17:00 y 19:30 hrs (No hay pretexto para no acudir)

Precio: General $40 y (50% de descuento con credencial de estudiante) 

viernes, 25 de enero de 2013

Cine/Una Eva y Dos Adanes

En ocasiones me gustaría ser un multimillonario, lleno de placeres, mujeres y todo lo que quiera con el sólo hecho de chasquear los dedos.
Después me pongo a reflexionar más, estoy seguro de que sería asqueroso, si fuera esa persona, si desde pequeño tuviera todo lo que necesito, no tendría que esforzarme por seducir una chica, no me tendría que humillar ante el jefe para que me diera un ascenso, no tendría que buscar todo el día a dónde ir y que no me cueste tan caro o que sea gratis. Es verdad, si en verdad fuera millonario; no sufriría, no me preocuparía y todo esto porque ¡No Pensaría! No habría motivo, ya todo está resuelto, para qué ir más allá, estoy seguro que sería una masa aforme improductiva (sin agraviar a diputados o senadores). 

¡Pero parece que este es un blog político! ¡O de cualquier otra cosa! Por algo es medio DFuncional el que lo escribe, ¿O no? ¿No me creen? Pues pueden seguirlo en Tuitah como @Shh_aban

Y todo esto no es propaganda inútil, ni sueños utópicos, es únicamente la manera en que se ve un mundo primermundista allá por años 20's, lugar que se encuentra bajo una plaga... "La ley Seca"  en donde un par de músicos sin suerte ni dinero pero con mucha pericia se ven perseguidos por mafiosos traficantes de licor y en un acto de desesperación se ven disfrazados de mujeres rodeados de una orquesta de hermosas chicas como Marilyn Monroe viviendo de esta manera inesperadas escenas llenas de humor negro para contrastar la tensión que se vivía en esa época clandestina y oscura en Estados Unidos. Una verdadera joya del cine, es de esas películas en las que sonríes por igual en las bochornosas escenas de comedia como en los tiroteos incesantes de mafiosos. No se la pueden perder
Proyecciones:

Lugar: LA CASA DEL LAGO (Sala Lumiére) 
[Primera Sección del Bosque de Chapultepec, a un costado de la entrada principal del Zoológico, caminando les queda igual la distacia del metro Chapultepec y Auditorio]

Horario: Sábado y Domingo (26 y 27 de Enero) a las 15:00hrs

ENTRADA LIBRE




jueves, 24 de enero de 2013

Teatro/¿Por qué se fue el Arlequín?

 He estado pensando en este enorme tiempo en que me separé de ustedes, me he puesto a divagar aprovechando las fiestas sin fin del fin de año y me surgió una duda ¿Existen más de 3 places con la letra c? Coger, cagar y comer. La triada del menester... ¿Apoco no hasta suena sabroso?
La triada... Uno afirmaría que no, estos placeres han durado durante toda la vida, si no hubieran existido seguramente ya nos hubiéramos extinguido.

Aunque últimamente el sistema en turno se ha encargado de anexar otro placer a esta triada, un placer que claro no es necesario,no está en la Biblia,ni el Corán, es más ni mi abuelito en sus historias da cabida a esta necesidad.."Comprar" comprar sólo por tener lo último, lo más nuevo, lo que tiene más "cositas" que nunca pensaste que necesitarías, pero que allí están y hay que usarlas.

Y es que hoy en día es sumamente difícil alejarte de la tecnología, y es porque ésta ya nos está dando todo lo que necesitamos(y hasta nos avisa de nuevas necesidades) podemos fácilmente acceder a un sin fin de actividades como; entretenimiento, hacer tareas, comunicarnos, puedes ordenar comida desde allí y hasta extorsionar a alguien con sólo un diminuto aparato que fácilmente cabe en la mano.

¿Y qué esto es un blog de tecnología o de teatro? ¿Te afectaron tantas posadas o Por qué te pones a divagar así DFuncional?

Bueno es que en esta ocasión les traigo una puesta en escena digna de un rey, entretenimiento al más puro estilo medieval, nada de gadgets inútiles, ni falsas necesidades, no hay una sola referencia a política social actual ni humor negro. Es sólo una obra donde un mimo, un bufón y un arlequín se confabulan para obtener un sabroso pastel de chocolate.

Es una comedia dirigida y actuada por Armando Solares, profesor de teatro en la Preparatoria 6, fundador de la compañía de teatro independiente "Cuarto Menguante" y "CoyoTeatro, esto se los comento porque sé de buena fuente que tiene muchos admiradores.

Con el sólo hecho de saber que un arlequín estará en escena acompañado de un mimo y un bufón, es más que suficiente para que asistan, sin embargo si necesitan un poco más, les puedo asegurar que la puesta en escena les garantiza un rato de diversión para todas las edades, le dará un vuelco total a una época en donde el ingenio era lo que te daba personalidad y no la ropa de marca o los celulares.

La obra se presenta en; El Centro Cultual José Martí 
Ubicado en; Calle Dr. Mora #1 (Saliendo del metro Hidalgo, a un costado de la Alameda Central)
Fecha: Este domingo 27 de Enero, a las 14:00 horas (Debido a la buena calidad de la obra y su categoría de gratuita, el teatro se llena, procure llegar con por lo menos 30 minutos de anticipación)
ENTRADA LIBRE   


miércoles, 28 de noviembre de 2012

Teatro/ Perhaps Perhaps Quizás

Me gustaría despertar un día y que el dinosaurio ya no estuviera allí -exclamó Carlitos y le apagó a las noticias- Tenía todo un día por delante, lo más probable es que no le alcanzara para comer otra cosa que no fuera las naranjas que robaba de un árbol que sobresalía en Coyoacán, se acercaba la Navidad, necesitaba ahorrar porque quería regalarle a su hermano otro radio, el suyo ya estaba exhausto de ser el que rescataba de una cruda realidad durante todas las noches dando calor de chimenea en forma de canciones que no terminaban.
Se puso sus pantalones bombachos, infló un par de globos y los colocó como de costumbre en las nalgas, llegó al semáforo que por antigüedad le correspondía y comenzó su acto de malabares con los sentimientos de los demás.

México es uno de los países que más disfruta de una cultura "clown" aunque sólo se le llame "payasitos" y no me refiero sólo a las personas llenas de maquillaje, zapatotes y naríz colorada que encontramos por allí sino a todos, al graciosito del salón de clases, al jefe que se burla de sí mismo (y de los demás), al artista que se rapa, desnuda, cae, sólo por llamar la atención y hasta al político que va a tirar las vallas de San Lázaro. Esto, es "clown", es burlarse de acciones que todos sabemos que están allí pero que por lo mismo las ignoramos. Rara vez hemos visto esto en otro contexto que no sea el común. ¿Alguien de aquí se imagina como será llevar todo esto a un teatro? No un circo, no un stand-up. Un teatro.

Esto es lo que nos plantea la directora, creadora y actriz Gabriela Muñoz con un trabajo atrevido, triste y  quizá para algunos obsceno que conlleva la necesidad de tener novio/esposo. Click aquí para saber más de ella.

La obra se presenta en:
"Teatro La Capilla" 
Madrid #13 Col. Coyoacán (a unas cuadras del centro de Coyoacán)
  • Todos los viernes hasta el 9 de diciembre a las 20:30 hrs
  • Costo $120 y $80 con credencial de estudiante


¿Por qué tan caro? ¿Es un enorme teatro? ¿Muchos actores en escena? ¿Bailan y hacen show?  No, nada de eso, el teatro es pequeño,sólo hay un actor y una bisutería básica, pero precisamente este tipo de características hacen que valga mucho más, esta como muchas otras artes es una obra independiente que sólo se puede interpretar una vedette especializada en en ello. (Si no me creen den click en el link de arriba o acudan directamente a su blog en donde da detalle de todo lo que ha hecho http://chulatheclown.blogspot.mx/)




miércoles, 14 de noviembre de 2012

Artes/7° Muestra de Artes Escénicas.

Hay cosas que simplemente saben mejor después de que ya están masticadas, son más fáciles de tragar, ya sabes a lo que vas, el sabor amargo no te estremece la lengua y lo dulce... lo dulce pues regularmente sueles compartirlo, llevar a tu novia, para no empalagarte dos horas viendo una comedia romántica con un tipo gordo a un lado de ti igual de solo que tú, quizá hasta menos si lleva su cubetón de pollo contento.

Esa es la razón por la que siempre que les recomiendo una puesta en escena, que los mando a llorar con una tragedia, o a envolverse en un mundo lejano es porque pueden estar seguros de que así será, yo ya la vi y les puedo asegurar que no verán intentos de actores queriendo matar el tiempo (y el de los demás) porque esa es precisamente mi chamba, chutarme las obras malas para dejarles a ustedes la pura nata del arte.

¿Y todo esto a qué viene Sr. Dfuncional? ¿Y ahora qué se fumó? ¿O qué?  Es sólo que..

   ¡Llegó la 7° Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad de México!

Y los que han asistido a las muestras pasadas saben que es uno de los pocos festivales de Teatro, Danza, Música, Cabaret y otros Espectáculos que más se esperan en el D.F.  ya que se presentan unas de las mejores puestas en escena y lo mejor. COMPLETAMENTE GRATIS

Este tipo de espectáculos mantienen un buen nivel de calidad al tener ya desde hace 4 años a un país invitado, en esa edición es Colombia. Y desde hace un par de años se ha incluido la modalidad de tener una "Ciudad Huésped"como Xalapa en esta ocasión.

En este festival ustedes serán los encargados de autogestar su flujo de atención, ustedes deberán decidir qué absorber sin poder saber que será. ¿No les parece bonito? No se tendrán que preocupar de la calidad de las puestas en escena, la mayoría ya tienen mucho tiempo presentándose y si es así es porque aún hay mucho público para ellas, que se ha recomendado y recomendado.

Así que ya no hay pretexto, con funciones durante toda esta semana (de lunes a domingo) y la próxima, en foros, teatros, faros, lugares abiertos y hasta estaciones del metro difuminados por toda la ciudad.

Les dejo la cartelera para que se descabellen queriendo ir a todas al mismo tiempo: http://www.cultura.df.gob.mx/index.php/cartelera/details/8981-7ma-muestra-de-artes-escenicas-de-la-ciudad-de-mexico#

¡Mucha Mierda!



jueves, 8 de noviembre de 2012

Teatro/Diario de un loco

¿Sabia usted que el Rey De Argel tiene un lunar debajo de la nariz? Sí… se lo vi ayer cuando vino a visitarme, me dio a su hija como esposa, pero no me gustó, era un dama modelo, no consumía alcohol, no fumaba drogas y ni siquiera tenía una novela que ver a las 9 de la noche. ¿Y yo que voy a hacer con ella? Bonita, inteligente, educada y además me amaba, a mí a el rey del blog, príncipe del teatro.  Todos me adoran, me abrazan, me rezan y me llevan a mi palacio, blanco, como siempre me gustó, con almohadas, lleno de súbditos con jeringas y comentarios ¡oh! Qué bonitos comentarios me dejan todos.

Así, exactamente así, en un mundo tan rutinario, lleno de aburridos y locos que se encierran por temor a Dios (aquí en México también se le llama gobierno) no hay otra salida, no puedes hacer nada para cambiar tu destino que se  ha encargado de  tatuar  en tu piel;  “prole”  “feo” “asalariado” Tú eres sólo un tapete y de la entrada no vas a pasar, claro, servirás para que los demás, los que Dios ha iluminado, puedan pasar y hasta limpiarse las malas vibras (o mierda  dependiendo del rumbo) en ti, en ese tapate que ni siquiera volteas a ver pero que saben todos que está allí, sin nombre.

Esa es la historia en la que se envuelve en “Diario de un Loco” siempre con ilusiones de pasar de la entrada, de ser alguien más, sin un amigo de Dios que lo pueda sacar de allí y con un cuerpo humano, mente que aún nadie puede entender se volvió loco, o eso es lo que dicen las malas lenguas, yo lo vi muy cuerdo. ¿Qué piensan ustedes? Vayan y me dicen quién es el loco.

Con un actor digno de estar en un teatro enorme cobrando lo que un “famoso”  es con quien se presenta esta obra teatral.

Jorge Prado Zavala actor que acreditó su doctorado en la Universidad Autónoma de La Ciudad de México con la tesis “Sobre el arte del actor” capaz de impresionar a cualquiera en los primeros dos minutos de su actuación (si no lo hace le regreso su dinero). Un claro ejemplo que las mejores puestas en escena no siempre se presentan en grandes teatros con butacas elegantes y precios exorbitantes.

En este caso en un cuarto con unas veinte sillas de fiesta y teniendo al actor a menos de 2 metros de distancia, un actor que se convierte en un loco y si tienes suerte puede que te vomite, que te seduzca o se esconda entre tus piernas.

La locura está ubicada en la “La Casa de Cultura Las Jarillas” en  Av. Plutarco Elías Calles esquina con Sur 109. A una cuadra del metro “Coyuya”, justamente enfrente del metrobús “Canela” (Línea 4) Justamente aquí 
Funciones todos los domingos a las 18:00 ENTRADA GRATUITA, lleguen temprano, recuerden que hay máximo 25 asientos por función.

miércoles, 31 de octubre de 2012

Teatro/Don Juan Tenorio

Después de un largo día lleno de ejecuciones, el comendador llegó a casa, se sirvió una copa de vino y fue a despedirse de su hija, subió los desquiciantes 23 escalones y al abrir la puerta encontró un cuarto vacío, frío. -¡Lucía! ¡Lucía!-gritó-. Ella ya no estaba, se encontraba abrazada a su amante cabalgando hacia la libertad con una sonrisa cada vez grande con cada galopada.

Al igual que el verso de Lucía es capaz de llevarte a un mundo antiguo, un mundo inaudito, la historia de Don Juan Tenorio, el muy temido bandido que por donde quiera se halló muerte dio y doncellas mancilló, acompañado de todo un elenco bien preparado nos da como resultado una impresionante puesta en escena llena de personajes bien caracterizados, espadas, poemas y vino por doquier embriagando y asesinando a cualquier corazón que se atreva a sumergirse demasiado en la historia.

La obra de teatro no pudo haber encontrado mejor escenario para ser representado, ya que se presenta dentro de una casa vieja, aprovechando los balcones, escalones y hasta la fuente que era bastante común en esa época, trasladándonos completamente a esa época sin importar a dónde voltees la mirada, no nos podremos salir de añorado tiempo por nosotros los enamorados en donde las mujeres se enamoraban por un poema bien recitado y no por una tacha.

La puesta en escena se presenta los viernes y sábados de este año en dos lugares completamente diferentes sin embargo con la misma calidad que te hace llorar y apretar el corazón en cada poema de Don Juan que sin importar género o edad te enamora, en la sangre de cada espada que te hace correr la adrenalina y en la locura de cada alma que te hace perder la cordura.

Los viernes en esta antigua casa  del centro ubicada en: 
San Idelfonoso #72 En el Centro Histórico (Cerca del metro Zócalo) 
Todos los viernes a las 18:00 hrs

Y los sábados en un foro improvisado pero con la misma calidad ubicado en:
Avenida Universidad #775 Col. Del Valle (Cerca del metro Zapata)
Todos los sábados a las 18:30 hrs.


Por supuesto que la entrada a cualquiera de estos foros es COMPLETAMENTE GRATUITA.

jueves, 25 de octubre de 2012

Teatro/La Metamorfosis

Un cuarto, una sábana, una almohada y un par de chicas. ¿Qué dices? ¿Le entras?

La clásica novela de Franz Kafka donde una mañana despiertas y tienes 8 patas, cabeza deforme, abdomen aplanado y un dolor de cabeza que no aguantas. Todo normal, seguramente la fiesta de ayer fue intensa y
todo se lo adjuntas a la noche anterior pero hay un problema...

¡Tienes que ir a trabajar!

Ésta es la historia que plantean un par de chicas en las entrañas del barrio de Coyoacán, claro sin la parte de la fiesta, abrazando fuertemente la novela de suspenso y locura en la que las actrices dejan a un lado su papel de humanos y se ponen a arrastrarse por toda la habitación en la que no te puedes mover ni hablar (ya que al entrar te vuelves parte del escenario) así que sólo te queda respirar lentamente y escuchar los delirios y el llanto que te adentran más y más en los latidos del cuerpo de esa horrenda masa cambiante.


La historia se desarrolla en la parte alta de la Casa de Cultura "Jesús Reyes Heroles" (la de acá a un lado) ----->
ubicada en la calle de Francisco Sosa #202 en el Barrio de Santa Catarina.

Funciones de viernes a domingo a las:
18:30 y 19:30
(Duración 50 min)

La obra es de DONATIVO VOLUNTARIO, ésto deja al espectador como jurado dándole la oportunidad de ponerle el precio que considere a estas chicas.
Que si bien no es una actuación de miles de pesos, no cualquiera puede interpretar a un monstruo más horrendo que Elba Esther, pero eso... eso es trabajo suyo. ¡Juzguen! ¡Vayan! ¡Critiquen!
(Saben que cualquier duda que tenga acerca de la ubicación, precio o preguntas de necio, de ésta o cualquier puesta en escena pueden comentar)


miércoles, 24 de octubre de 2012

Teatro/ Lady Hamlet

Hay algo en esa mujer que me ha puesto a llorar durante toda la noche y al amanecer ella fue la única que me pudo hacer sonreír.
Siempre hay algo en esa mujer, o en aquella, hay algo en la chica que está en el camión, hay algo en la señorita que se sentó frente a mí en el metro, hay algo, algo propio de las féminas, algo que se nota cuando las ves desde sus pies o desde sus labios, "algo"  ese algo que han intentado definir los locos, los filósofos, los transeúntes y hasta un par de chicos en la peda pasada.

Algo sabe alguien de ese algo y supo bien como llevarlo a escena. De esta manera nació Lady Hamlet que es una historia siguiendo el guión ya tantas veces llorado y parodiado de aquél rey de Dinamarca que es asesinado por su hermano celoso poniéndole litros y litros de veneno en el oído. Que después de un rato se le aparece entre sueños a su hijo y lo hace vengarle.

Ahora ¿Alguien se imagina cómo es que con esa característica sutilidad femenina se puede asesinar y asesinar hasta que no quede nadie más?
Pocas veces hemos visto a una bella dama con las manos tan sucias como las del presidente en turno y nos parece irreal (claro si no somos unos enfermos cinéfilos del arte gore) y hasta grosero.
"Una señorita siempre debe guardar la compostura" 
¿Cómo guardas la compostura si estás en un delirio físico y emocional, cómo mantener la cordura entre traiciones y venganzas?

Una puesta en escena llena de emociones intensas transmitidas por excelentes actrices es la que se presenta en:
"Teatro Orientación" del Centro Cultural del Bosque
Ubicado en: Reforma y Campo Marte S/N (detrás del metro Auditorio)

Funciones  los:
Jueves y Viernes    20:00
Sábado                 19:00
Domingo               18:00

Localidades de $150 

LOS JUEVES CUESTA $30

Se presentará hasta el 2 de Diciembre (1 y 2 de noviembre se suspende)

viernes, 19 de octubre de 2012

Cine/Después de Lucía

Seguramente se habrán cuestionado, quizá ni se enteraron, ¿por qué no les avisé que fueran a ver Después de Lucía los días que hubo función gratis en el cine? Resulta que la mayor parte de las DFunciones que publico ya las fui a ver para así asegurarles que no van a perder el tiempo yendo a ver un capitulo de la Rosa de Guadalupe.

De esta manera les quería comunicar que fue imposible entrar a una de las funciones gratis que se proyectaron porque desgraciadamente para nosotros la función llevó de bandera el color del "bullying" que no es mas que para chilangos como nosotros, gandallismo por diversión. Y esto ha existido toda la vida la única diferencia es la manera en que nos podemos comunicar; antes al nerd que se agarraba de bajada sólo se iba a su casa y lloraba toda la noche para al día siguiente olvidarlo y allí no pasaba nada. Ahora cuando te sientes mal te pones a grabar un video y lo subes a Youtube y esto no dura sólo hasta mañana, sino que puede estar toda la vida allí. Lo mismo sucede con los videos de golpizas en la escuela, qué fácil es sacar el celular y grabar los golpes de los muchachos o muchachas que al día siguiente se perdonan y ya prometen no pelearse jamás por un amor. ¡Cuántos amigos no hizo mi abuelo "el carta brava" metiéndose en los golpes para hacerle el paro a uno o a otro chico!

Ahora sí, vuelvo al tema de la función, (Cómo se me va la onda) hemos sido atacados por todos los medios posible (incluyendo este) por los "bulls" de la comunicación. Estas agresiones llegaron a los profesores que sin pensarlo mucho mandaron a todo su alumnado a llenar esas funciones pidiendo por adelantado todos los boletos que pudieron. Dejándonos sin acceso a todo aquél que sin ser obligado por puntos extras (pos pa' pasar güey) quería ir ver la función.

Gracias a algunas mañas que he podido desarrollar, tuve la oportunidad de colarme de unos 5 retén de policías torpes y empleados del cine buena onda entre olas y olas de alumnos de primaria y secundaria relajietos y cachondos amándose por doquier, además intenté ignorar (sin éxito)  las escenas para adultos en las que los chiquillos empezaban de jadiosos, claro, todo esto para que ustedes pudieran elegir si vale la pena gastar de 30 a 50 pesos para ir a verla.

¿Vale la pena ir a ver Después De Lucía?

Sí, la película está muy bien dirigida dándonos una perspectiva diferente que nos adentra en la trama al darnos una visión de voyeur detrás de los arbustos, la cinta está bien llevada con actores mexicanos, (ésto nos garantiza que serán buenos). El filme vale mucho la pena ver, es uno de los pocos que han ganado el premio a mejor película en el Festival de Cannes* y seguramente participará en los próximos Premios Óscar representando a México. Así que no puedes quedarte si opinión al respecto durante los próximos 10 meses en los que se seguirá hablando de ella.
* El Festival se caracteriza por premiar sólo a películas de autor y filmes experimentales.

La trama nos narra la historia de una chica de unos 17 años que perdió a su madre en un accidente y su padre deprimido intenta alejarse de todo mudándose aquí, a la Ciudad de México, en donde comienza a ser víctima de bravucones escolares y ella con el propósito de no acabar por destruir completamente la vida de su padre deprimido decide no decirle nada, guardándose todo lo que le dicen, volviéndose una bomba a punto de estallar a tal punto que se hace más y más difícil realizar cualquier acción.

Dirección y Producción: Michael Franco
Fotografía: Chuy Chávez
Género: Drama
Duración: 93 minutos
Clasificación. "C"


miércoles, 17 de octubre de 2012

Teatro / Tío Vania

La vida es esa cosa que pasa mientras te pones a leer toda la reseña y recomendación de la obra teatral de la semana. Y cuando la terminas de leer eres más ilustre de mente, pero más viejo y feo de esa carcasa cada vez más demacrada, colgante y áspera que médicos y vagabundos llaman cuerpo.

Ése es precisamente el tema que toca la obra de "Tío Vania" del dramaturgo Antón Chejov a la que le dan vida los ex-alumnos del CUT de la UNAM, una puesta en escena cruda en la que se toma como protagonismo la vida de un profesor enfermo y malhumorado con su esposa insatisfecha que se encadena a una mentira que ella misma ha creado.

Una puesta en escena dramática (valga la redundancia) de como muchos humanos suelen llegar a la miseria por sus propias manos y dejar que el tiempo añeje los recuerdos para hacerlos más difíciles de tragar; algo así como escuchar música triste después de que cortaste con tu novio, "pa' que amarre". Y de esa naturaleza abundante y normal, surge una filosofía interesante, la filosofía del Tío Vania.

Una obra altamente recomendable, con actores profesionales y trama espectacular siendo icono de la cultura  humana del Siglo XIX.

La puesta en escena se presenta el jueves, viernes, sábados y domingos.

El lugar es: Foro Sor Juana Inés de la Cruz dentro la sección cultural de Ciudad Universitaria. (Pumabús de la línea 3) 

Los horarios son:
Jueves: 20:00
Viernes: 20:00
Sábados: 19:00
Domingos: 18:00

El costo de el jueves es de $30 a público general (Al llamarse este blog "DFunción para Pobres" sé que ustedes irán los jueves, es por eso es que la he publicado, así que procuren llegar temprano para alcanzar un buen lugar; aunque si su novio o novia es de billete podrán decirle que los lleve cualquier otro día.)

Costo general (de los demás días) es de $150 (50% de descuento si tienen credencial UNAM)

Como siempre, si tienen alguna duda sobre ésta u otra puesta en escena pueden dejar su comentario o duda. :F

Teatro/ Pueblo Negro

Existe un lugar en el alma de un actor en que se desea matar tu propia ideología para meterte de lleno al personaje. Ése, ése es el mismo lugar que ocupan los personajes que han realizado, es difícil de llenar, y mucho más complejo de vaciar.

 "Pueblo Negro"

Es la imagen que los actores no quieren que veas, la historia que ellos mismos han forjado. Tratando así de que puedas notar la presencia de cada una de las sombras que habitan en esta capital de alta velocidad, poniendo en la mesa temas crudos que no dejan al espectador dejar tragar saliva para tratar de desatar ese nudo en la garganta.  "Pueblo Negro" es el título de la puesta en escena de la compañía teatral formada por los alumnos del Foro Contigo América .

La obra escrita originalmente por Yetzel Benicerra fue ganadora del "Concurso de Dramaturgia escrita por mujeres" y esto nos asegura que estará inundada de sentimientos, de sentires y de pasiones. Porque las mujeres, sus madres, sus abuelas, además de hacer un excelente arroz con leche también pueden ostentar esa gorra de dramaturgia con elegancia y claridad.

Pueblo Negro se presentará viernes, sábado y domingo hasta el 28 de octubre en:

Foro Contigo América.
Ubicado en: Arizona 156 Col. Napoles de la delegaciones Benito Juárez

Con un horario de:
Viernes 20:00
Sábado: 19:00
Domingo: 18:00

La entrada es libre y de donativo voluntario.

jueves, 11 de octubre de 2012

Cine/ Vampyr

Y en la agonía de las películas de terror que hoy en día se quedan en una cámara e hilos jalando sábanas y en caso de presupuestos "Holy-woodenses"  nos alimentan con tripas, cabezas, y moronga con un poco salsa y limón. En esta ocasión, la Cineteca (quesi bien como buena familia política sigue separada) nos trae una película que bien ha ganado la fama como "Película de Culto" ya que no ha perdido esa esencia que espantaba a sus tatarabuelos.
Una película franco-alemana de 1931 de  Carl T. Dreyer 

Vampyr, La extraña aventura de Allan Grey 

La trama nos induce en la vida de A. Grey un estudiante normal con una obsesión por las ciencias ocultas que se ve arrastrado por una fuerza sobrenatural hasta un castillo en el que habita un anciano con sus dos hijas las cuales tienen una ligero apetito por sangre humana.
Uno de los primeros filmes sonoros introduciéndole sonidos de ensueño y ruidos del inframundo.


Catalogada como una película muda de gran valor estético (a pesar de haberse encontrado en el filo de la transición del cine mudo al cine sonoro, y editada un año después de que Bela Lugosi protagonizó Drácula, la versión de los estudios Universal), Vampyr es considerada una obra maestra, ejemplo alternativo sobre el vampiro cinematográfico, creando una atmósfera intensa, una pesadilla que atormenta la mente mucho después de que las luces se enciendan.  "www.cinetecanacional.net"



La función será musicalizada en vivo por Steven Severin (Bajista de siouxsie and banshees) 

Sí, se ha confirmado la visita de Steven a la presentación de la película, quien cualquiera que sea consciente del legado de Siouxsie And Banshees sabrá  que él no puede estar más calificado para la labor
Lamentablemente el costo aunque es accesible para la mayoría de los bolsillos por el solo motivo de tener a un lado al pionero de S&B no es gratuito debido a la complejidad de conseguir el filme y al musicalizador.


Función: Sábado 13 de Octubre.

Horarios: 17:30 y 20:00 horas.

Costo: $80

Lugar:  The Movie Company. 

Av.Río Magdalena, Col. Tizapán, Del. Álvaro Obregón. (Cerca del metrobús Dr. Gálvez. Frente a las clínicas del IMSS)Tel: 55 50 08 59

Cuenta con estacionamiento

Teatro/ Intríngulis.

Ya viene el fin de semana y con él un sin fin de lugares a dónde ir, claro si estuvieran en el Festival Internacional Cervantino, pero como el título de el blog incluye implícitamente el lucro monetario (o social) asumiré que no pudieron ir a Guanajuato. De cualquier manera al igual que nosotros muchas compañías de teatro experimental a falta de dinero o de tiempo se quedaron aquí en la enorme capital a tomar un poco de aire impuro.

TEATRO

¿Qué hay en cartelera que sea bueno y gratuito?

Intríngulis: Es una de las mejores puestas en escena experimentales que he ido a ver en el último año, es dinámica,divertida y sumamente realista. La trama trata sobre la situación de un México que no se tardará mucho tiempo en ver, la sociedad dividida en narcotraficantes y militares. El único método de supervivencia se basa en a la corrupción, la traición y las mentiras. Algo no muy alejado de nuestra realidad cotidiana. ¿O le parece que estoy mintiendo querido Partido Revolucionario Institucional con todo y mascotas titeretadas?
Sin duda esta puesta en escena los dejará pensando un buen rato.

 Todos los viernes, sábados y domingos. a las 19:00 horas (Hasta el 14 de Octubre)
[Viernes 12 de Octubre no habrá función]

Centro Nacional de las Artes, Portón trasero de la ENPEG (Pasillo que divide a la Escuela Superior de Música y La Esmeralda)

La obra se realiza en varios escenarios así que recomiendo que ignoren los 20 banquitos que hay y se queden parados. Se ahorrarán el papeleo de espectadores revoloteando con su silla pegada al trasero.

Entrada Gratuita.